Desenhar personagens que expressem emoções com eles mostrando o rosto já é uma coisa que eu considero difícil. Agora sem mostrar o rosto... bom, daí a linguagem corporal e o mise-en-scéne tem que dar conta do recado.
No fim das contas, expressar emoções através de imagem é algo bem complexo. Uma palavra pode exprimir com precisão "alegria", "tristeza" ou "desespero", agora imagens permitem uma série de interpretações, às vezes muito mais do que o autor pretendia.
Um rosto pode estar triste, pensativo, introspectivo, entediado, sonolento, entre outras possibilidades. Pode ser só uma opção ou todas elas ao mesmo tempo. A interpretação pode variar muito de quem está olhando e até do próprio estado de espírito do observador.
A palavra define, a imagem sugere.
Não sei se consegui, mas está aqui:
Grafite azul pra fazer a estrutura e caneta nanquim 0.8 pra rabiscar em cima.
Eu concebi primeiro a ideia e depois procurei no Santo Google as referências que eu precisava:
Uma coisa que acho importante de comentar é que a ideia vem antes das referências. Eu esboço a cena como eu quero, que no caso foi exatamente a composição final, e daí procuro fotos pra me ajudar com questões como proporção, escorços, roupas, caimento de tecido e etc. A ideia é usar a foto como um auxílio e não como base pra um decalque.
Dei sorte ao achar a fotografia da estátua ajoelhada, que se encaixou bem dentro da posição que eu imaginava pro desenho.
E é isso.
Bora pra próxima.
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